Die in Japan geborene Yuko Abe-Haueis, Leiterin des Fortepiano- Festivals Stuttgart, ist eine gefragte Pianistin in Europa und Asien. Sie studierte Klavier bei Sakiko Nagayo an der Senzoku Musikhochschule in Tokio, Japan. In weiteren Studien an der Schola Cantorum Basiliensis und der Musikhochschule Zürich vertiefte sie Möglichkeiten des Interpretierens auf dem Fortepiano, dem Cembalo und dem Basso continuo. Auf ihrem Hammerflügel nach Johann Fritz 1825, erbaut von Michael Walker, gelingt es ihr, in Konzerten Klangfarben und Werke des 18. und 19. Jahrhunderts dem Publikum nahezu originalgetreu nachempfinden zu lassen. Gefragt ist Yuko Abe-Haueis aber auch mit ihrem Instrument als Liedbegleiterin und Solistin zur Aufführung zeitgenössischer Werke. Seit 2010 organisiert und leitet Yuko Abe-Haueis mit großem Engagement das jährlich stattfindende Fortepiano-Festival Stuttgart, lädt international bekannte Künstler ein und sucht nach neuen Wegen, Musik für Kinder und Erwachsenen erlebbar zu machen.

Die aus Schwäbisch Gmünd stammende Geigerin Isabelle Farr absolvierte ihr Jung- und Hauptstudium bei Prof. Christine Busch an der Musikhochschule Stuttgart und ergänzte dies in Paris am Conservatoire National Supérieur bei Prof. Jean-Jacques Kantorow. Nach einem anschließenden Zeitvertrag im Radio-Sinfonie-Orchester des SWR Stuttgart ist sie seit 2012 als Vorspielerin der 2. Violinen bei den Stuttgarter Philharmonikern angestellt. Ihre spezielle Liebe gilt seit Studienbeginn auch der Barockmusik und der historischen Aufführungspraxis. Sie ist u.a. Mitglied im Collegium Vocale Gent (Philippe Herreweghe) als auch im Stiftsbarock Stuttgart (Kay Johannsen). Auch die Arbeit mit jungen Menschen liegt ihr sehr am Herzen, so lehrte sie von 2012-2015 an der Stuttgarter Musikschule. Seit 2013 ist sie Dozentin für Schulmusik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Isabelle Farr ist als gefragte Kammermusikerin in verschiedenen Ensembles immer wieder zu hören.

Der in München lebende brasilianische Cellist Anderson Fiorelli pflegt eine intensive Konzerttätigkeit in Europa mit renommierten Gruppen wie dem Ensemble Turicum, Capella Sollertia, Concerto München, Ensemble Explorations und Svapinga Consort. Als Solist trat der Cellist vor brasilianischen und europäischen Orchestern auf, insbesondere vor der Schwetzinger Hofmusik-Akademie und dem Orquestra Sinfônica de Porto Alegre. Regelmäßig ist Anderson bei internationalen Festivals wie dem „Bach in Combrailles“ (Frankreich), dem „Klara Festival“ (Belgien) und dem Festival „Esto ès Mozart“ (Mexiko) präsent und tritt in namhaften Spielstätten wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Tonhalle Zürich, dem Schlosstheater Schwetzingen, dem BOZAR Brüssel oder dem Cuvilliés-Theater München auf. Anderson erlangte Masterabschlüsse in historisch informierter Interpretationspraxis und Kammermusik an der Hochschule für Musik und Theater München, erwarb seinen Bachelor an der Escola de Música e Belas Artes do Paraná und sein Konzertdiplom an der Hochschule der Künste in Zürich. Zurzeit lehrt er Barockcello an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und Violoncello an der Musikschule Starnberg.

Prof. Dr. Stefania Neonato, geboren in Trento, Italien, studierte mit Alexander Lonquich, Riccardo Zadra und Leonid Margarius, um später unter der Leitung von Stefano Fiuzzi an der Accademia Internationale in Imola die Masterprüfung im Hammerklavier abzulegen. Den „Doctor of Musical Arts“ in „Historical Performance Practice“ erlangte sie an der Cornell University, New York mit Malcom Bilson. 2007 war Stefania Neonato Preisträgerin beim Internationalen Wettbewerb für Hammerklavier „Musica Antiqua“ in Bruges; hier erhielt sie auch den Publikumspreis. 2012 wurde sie zum 1. Internationalen Wettbewerb für Hammerklavier „G. G. Ferrari“ in Rovereto als Jurymitglied berufen. Seit 2013 hat Stefania Neonato eine Professur für Hammerklavier an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart inne.

Die gebürtige Australierin und derzeit im Stuttgarter Raum lebende Tanya Vaneeta Newman lebt und singt seit 1988 in Deutschland. Sie studierte am Salzburger “Mozarteum“, wo sie ihr Studium im Konzert- und Operngesang abschloss. Sie gab ihr Operndebüt als "Königin der Nacht“ in Mozarts "Zauberflöte". in Bern/Schweiz. Weitere Engagements führten sie u.a. nach Pforzheim, Trier, Erfurt, Schwerin, Prag und Hannover. Ihre ersten Rollen waren im dramatischen Koloraturfach in den Opern "Lucia di Lammermoor" und "La Traviata". Danach sang sie große lyrische Partien wie die "Cio-cio-san" aus Puccinis „Madama Butterfly“. Neben ihren Bühnenauftritten gab sie immer wieder Liederabende, hauptsächlich mit Werken der bedeutsamen deutschen Komponisten Schubert, Brahms, Hugo Wolf und Richard Strauss, aber auch mit Liedern französischer Komponisten und mit englischen Liedern des 20sten Jahrhunderts. Neben der Konzerttätigkeit unterrichtet Tanya Vaneeta Newman Gesang.

Die aus Mödling bei Wien stammende Sopranistin wuchs in einer Künstlerfamilie auf und zeigte schon als Kind Begeisterung für die Musik der Mozart- und Schubert-Zeit. Ihre musikalischen und wissenschaftlichen Studien absolvierte sie größtenteils in Wien an der renommierten Universität für Musik und darstellende Kunst sowie der Universität Wien. Seit Studienbeginn widmet sie sich der musikalischen Aufführungspraxis und dem Musizieren im Ensemble mit historischen Instrumenten. Sie tritt derzeit hautsächlich als Sängerin in Liederabenden oder bei geistlichen und weltlichen Konzerten auf, ihr Repertoire reicht von der Spätrenaissance bis weit ins 20. Jahrhundert, wobei ihre besondere Liebe der italienischen und österreichisch-deutschen Musik des 18. und frühen 19. Jahrhunderts gilt. Für Herbst 2023 steht eine CD-Produktion der „Sammlung Alter Musikinstrumente Wien“ (KHM) mit Richard Fuller auf einem Originalflügel von Johann Schantz auf ihrer Agenda. Das Repertoire umfasst Werke Koželuh, Gluck und Maria Theresia Paradis auf ihrer Agenda. Karoline Pilcz singt, schreibt und unterrichtet in Wien und Umgebung.